一幅千古名画，画钓鱼却不画水，放大20倍后，鱼竿成亮点

自古以来，千古名画寥寥无几，但每一幅都是经典之作，他们大多都是艺术价值与历史价值并存，对于研究历史有着很大的帮助，同时又是画坛的无价之宝，但是在其中，有一幅画了个老头钓鱼却不画水，仍然跻身千古名画之列，当放大20倍后，这幅画的历史价值让人恍然大悟！

提到这幅在千古名画中“独立独行”的画作，不得不提的便是创作他的画家，因为这位画家的绘画风格也很独立独行，他以画山水著名，画作却又称为“残山剩水”，乍然一听，这个词语仿佛是一个贬义词，但是用在这位画家身上，却是一个不折不扣的褒义词。

因为他的画作构图总是会留下一个角落很空旷，而另外一角则很丰富，画山水也总是没有全貌，用一个角落来展现山水的风采，因此“残山剩水”这个词语对于他来说，是夸赞他画作能够以偏概全，小中见大，半边景色便能展现广阔的山水，而他本人也因此被人称为“马一角”。

“马一角”的原名叫做马远，出生于一个绘画世家，是南宋四大家之一，了解了马远的独特绘画风格后，再去看他所存世的千古名画，便不会在觉得有些突兀了，因为这幅画相比较其他的名画，实在有些“敷衍”。

上图这幅便是马远的千古名画《寒江独钓图》，整个画面只有一个钓鱼的老头在一条船只上，寥加上寥寥几笔的微波，便再也没有多余的笔触，周围的湖水也没有任何的渲染。

这么简单的画面，为何能成为千古名画呢？其实我们从画面中，便明显的能感受到一种烟波浩渺的感觉，水面的辽阔也会浮现在脑海之中，而这也正是《寒江独钓图》的艺术价值所在之处，他把画面的故事展现出来，而真正的场面，则是画到了人们的脑海中，展现出深远的意境。

而马远这种画法，正是国画中最精妙的绘画方式之一，虚实结合的画法，整幅画面，空白之处皆是意境，让人沉迷其中，而这幅画能成为千古名画，自然离不开他的历史价值，而历史价值则被马远展现到了写实的鱼竿上。

看一幅画作最明显的方式，就是放大来看，第一因为画作的尺寸太大，第二则是因为历史悠远，很多地方展现的并不明显，因此当我们把这幅画放大20倍后，鱼竿成为了整幅画的亮点，因为这种鱼竿，如今仍然在沿用，是钓鱼常用的“海竿”，由线缠绕而成，方便放竿与收杆，而马远是南宋时期的画家，距今已经有着上千年的历史，从此足以可见古人的智慧，很多网友也表示佩服！

一幅简单的画面，虚实结合，不画水仍然让人感受到广阔水面，意境深远，让画作充满艺术价值，而写实的地方更是展现出南宋时期的文明程度，历史价值很高，可谓是一幅名副其实的千古名画！